formas esenciales

Cualquier cosa en la naturaleza esta forma esencial. A traves de las formas esenciales aparecen de nuevas esculturales formas.Se presenta incluso, el elemento del nacimiento y del metamorfosis. La hoja se convierte.Parece que estar una carne humana o tambien un enroscado cuerpo.

Aquestes imatges següents parteixen del tema escollit respecte les anteriors, les gotes de pluja que llisquen i es formen a les puntes de les fulles de les rames just abans de caure al terra.
He intentat enfocar al màxim d’aprop les gotes però el model de la càmara no m’ha permès aproximar-m’hi més i s’han desenfocat donant lloc a noves formes, nous punts de llum com un pricipi de vida. Són interessants les formes globulars que es formen algunes translúcides i d’altres transparents, la bossa d’aigua s’acostuma a formar a l’lúltim punt de l’extremitat de la rama. La gota comença amb una forma ovular i es va inflant a mesura que es carrega d’aigua afagant forma de pera fins que no pot suportar mès pes i cau.
Per a mi aquesta gota d’aigua és un origen de vida composta per oxigen i hidrogen dóna aliment a les plantes, al subsól i serà aquesta mateixa gota d’aigua la que beurà l’home.

ULTIMOS ARTÍCLOS PARA EL BLOG

El final del curso académico se acerca...(jueves 31 mayo última clase), pero quizás ahora es el momento en que tenemos la maquinaria engrasada y vuestras aportaciones fluyen mejor.

Para facilitar vuestra organización os adenlanto las últimas 4 propuestas de intervención:

- Conclusión de vuestras formas esenciales (9 imágenes de proyecto personal).
- Conferencia de "arte povera" (jueves 10 mayo).
- Levantar la materia (conclusiones sobre vuestro proceso de modelado).
- El sentimiento de de la escultura (utilizo la paráfrasis del texto de Ramón Gaya: conclusiones sobre vuestra relación con la escultura).

La eternidad es la modalidad de la esencia

Tres dimensiones tiene la vida, según Korzybski. Largo, ancho y profundidad. "La primera dimensión corresponde a la vida vegetal. La segunda dimensión pertenece a la vida animal. La tercera equivale a la vida humana. (...) La vitalidad vegetal se define en su hambre de sol. La vitalidad animal, en su apetito de espacio. Aquella es estática. Ésta es dinámica. El estilo vital de las plantas es una pura quietud. El estilo vital de los animales es un libre movimiento. (...) ¿ En qué consiste esta suprema originalidad del hombre? En que, vecino al vegetal que acopia energía y al animal que amontona espacio, el hombre acapara tiempo."

El tiempo es el elemento primordial. Tiene un sentido simbólico, como relación interior del hombre con el mundo. Las fases existenciales a las que nos somete són: nacimiento (vida) muerte. (3,7)

El ser humano como máximo perceptor de las formas esenciales que envuelven la existéncia. Imaginemos anuladas las percepciones oculares, táctiles, gustativas, olfativas y auditivas: estaría fuera y ausente de todo conocimiento vital.

El artista ya no es autor de la obra sino el provocador del acto creativo de la naturaleza. (1,9)

OBRAS (de izq. a dcha.):
1. Matthew Barney, Drawing Restraint 9. 2005 (fotograma)
2. Sonja Braas, Tornado. 2005
3. Lynn Fox, Nature is Ancient. 2004 (fotograma)
4. Sonja Braas, Fuerzas #1. 2002
5. Monika Weiss, Enoia. 2002 (fragmento-videoinstalación)
6. Sonja Braas, Fuerzas #11. 2002
7. Erik Swenson, Sin título. 2004 (escultura-instalación)
8. Sonja Braas, Lava. 2005
9. Nathalie Grenzhaeuzer, Lücke. 2006

A. Korzybski (Varsovia 1879-1950) Neurolingüista que teorizó sobre los procesos perceptuales del hombre y el conocimiento humano.

En cada forma una vibración,

En cada vibración una intensidad,

En cada intensidad una forma.

Figures de fum

Les figures del fum són capritxoses i juganeres
de vegades ballen en la foscor
i prenen formes d'éssers fantàstics
com sortits d'un conte de fades.

La pel·lícula "El festín de Babette", la vaig trovar deliciosa. Respira tendressa i respecte envers els personatges. Les imatges estan cuidadosament escollides. El silenci és captivador. El petit poble sembla sortit d'un conte.
Dins d'aquesta delicadessa es descriu la vida d'un pastor evangèlic que sota l'aparença de tendressa, amaga un religiós integrista, amb les seves filles sutmises.
La història et fa reflexionar sobre actituds humanes oposades: plaer/pecat; lligam/independència; bondat/austeritat.
El fet que en aquest ambient auster, arribi una dona francesa, famosa pel seu art a la cuina, crea un contrast entre humorístic i dramàtic que trovo encantador.
Les escenes del banquet són apoteòsiques. Des del tractament delicat de la manipulació dels aliments, amb amor i seguretat, fins la transformació dels personatges seduïts pel plaer del menjar.
Estic d'acord amb el paralelisme que planteja entre el plaer dels sentits i la bondat.

Formes essencials

Sempre s’ha dit que els ulls són el reflex de l’anima, de l’estat d’ànim de la persona qui els posseeix. Les formes que adopten els llavis quan és mouen, també diuen moltes coses d’una persona. Si està nerviós, a punt de plorar, aguantat el riure... I com podem saber si una persona plora de tristesa o d’alegria? Per a mi, la boca, és la part més gestual del cos i els llavis, unes formes essencials.

Entendre el “Jo”, com l’univers que ha pres consciència d’ell mateix i es mira.

El FesTin de bAbEttE

Una pelicula excelente que me ha conmovido y apasionado, con un mensaje claro de esperanza al arte; pues en el fondo nadie puede resistirse a un "buen banquete".
Con puntos a reflexionar como la reacción de miedo a lo desconocido a la que los artistas deben enfrentarse, porque de esto a la crítica hay menos de un paso.
Evidente es que no siempre habrán "hombres de mundo" como el general para apreciar y exaltar las obras. Se trata de confiar y tener visión de conjunto.
Otra cuestión es no esperar el reconocimiento ajeno pues la postura del artista queda detrás de su obra (no como ahora, en algunos casos).

detalls

els petits detalls, les petites coses i elements que ens ofereix la naturalesa i que sovint passen imperceptibles per davant els nostres ulls fan que en veurel's ens sentim millor, ens fan oblidar el mal gust de boca de coses anteriors.

El festín de Babette

L'anima de l'artista no desapareix per molt temps que passi sense treballar-la, els seus principis no canviaran si aquest no vol.

Babette, tot i haver passat els últims 14 anys en un lloc completament diferent del món d'on ella provenia i sense treballar la seva cuina, ha estat capaç de mantenir aquests principis i la seva visió del sense modificar-los.

Però realment és positiu això?

Considero que l'esperit d'un artista ha d'evolucionar a mesura que passa el temps i viu noves experiències.

De tota manera no crec que Babette no hagi canviat gens, sinó que el que vol és aconseguir que el seu voltant evolucioni mostrant a tots els que l'envolten una mica del món d'on ella era.

COLOR Y BELEZA

… una cualidad presente en alguien o algo, que nos produce un placer intenso en nuestro interior, nos transmite diferentes sensaciones, pero siempre buenas.

La belleza no es algo que haga feliz al que la posee, sino que hace feliz a aquel quien puede amarla, disfrutarla, adorarla…

En el momento de elegir unas imágenes bellas, con armonía,… me guié simplemente por lo que yo sentía, por lo que me transmitían las imágenes.

Són imágenes sencillas, tranquilas, sin movimiento, silenciosas, pero la mayoría de ellas con unos colores muy vivos i potentes.

“El festín de Babette”

M’ha semblat una pel·lícula que (entre d’altres coses) parla de “dons”, l’amor, la música, la cuina... La diferència entre les germanes i Babette és que les primeres no acaben de “viure”, “treballar” el seu do per por, mentre que a Babette les circumstancies de la vida no la deixen seguir desenvolupant-lo, fins el gran sopar, que és com la culminació de la seva obra.
Amb la part del missatge amb la que jo em vull quedar és que s’ha de ser valent!! Com valents són també els comensals de la comunitat que tot i tenir les seves recances s’atreveixen a endinsar-se en la novetat, en la diferencia.

Formes essencials (segona part)

Formes canviants, transformació, formes dins formes...matèria.

Formes essencials

Formes essencials...formes trobades

FoRmas EsenCiales

Formas esenciales que se dan en la naturaleza, donde hay inspiración para el proceso creativo...
Sólo hay que mirar de cerca, detenidamente, por primera vez...

El festín de Babette

Un artista nunca es pobre ya que lleva dentro suyo la riqueza de aquel que crea, que imagina y que transforma. Es aquella persona capaz de expresar sus sentimientos a pesar de ser incomprendida, y apta para cambiar la realidad del mundo imperfecto en el que vivimos.

En la película vemos como la protagonista a pesar de gastarse todo su dinero, se entrega a su obra de arte, a su banquete. Los invitados sufren ese “miedo a lo desconocido” que les angustia e impide disfrutar de algo tan puro como es el arte de hacer felices a los demás.

Luz en la oscuridad. (Desarrollar 10 imágenes a partir de 1)

La idea de la luz en movimiento y las diferentes formas que se crean a través de su fotografía fue el tema para desarrollar las diez imágenes.

H2O con Vida

Los esmaltes y los acrilicos fluyen en la banera.

Si darme cuenta los colores adquieren sentido ,

toman formas y crean un propio lenguaje .

Nacen paisajes abstractos que recuerdan natulareza , montanas, nubes, cielos ,

pero

también aparece una naturaleza mas misteriosa

y cambiante paragonable al alma humana.

Comparo los colores a las pasiones y a los sentimientos y el agua a la vida .

Me he inspirado a mi propio "flujo"vital , al agua como elemento esencial,

a las palabras de Novalis

que dijo que todos nuestros sentimientos

dependen del movimiento de los

liquidos "interiores",

"la felicidad humana, las preocupaciones , las esperanzas y los segretos

son el resultado de este nuestro mar interno ".

Només gràcies als providencials diners de la loteria, Babette es veu capaç de mostrar el seu art. Sembla necessitar fins i tot la decoració, el luxós servei de taula i les diferents copes per cada tipus de beguda. En alguns moments sembla posseïda pel ritual, tot el que fa sembla inqüestionable.

Em dona la sensació de que Babette no diferencia entre l’art culinari i els elements propis d’una exhibició d’estatus social, com per exemple, la sopa de tortuga. Ella es limita a fer exactament el que feia al cafè, sense vessar en la seva obra res del que ha experimentat durant 14 anys en la petita comunitat.

Posteriorment al banquet, fins i tot reconeix amb un cert orgull, haver gastat el mateix que valia un sopar per a 12 persones al Café Anglais de París. (No puc deixar de pensar en el fabulós negoci que representava aquest restaurant per als seus gerents, un cop pagats els proveïdors, es clar)

No percebo cap to irònic en la seva acció, realment no estic segur de si ella és plenament conscient del que representa un banquet d’aquelles característiques, doncs com ja he dit abans em sembla que actua presa per una mena d’automatisme. Només entendria aquest banquet si ella el fes com a exorcisme, com a alliberament del món al que ja no pertany.

Ha d’entendre un/a artista la seva visió del món com una veritat indubtable?
A l’artista sovint se’l mostra propulsat per una fe cega. (Van Gogh, Cezanne, Picasso, Pollock, Courbet, etc...)

La fe, ja sigui en Deu, o en un mateix, dona a l’artista un pilar indestructible sobre el que aixecar el seu món (i segur que va molt bé per tractar amb els galeristes). Normalment, l’artista que es qüestiona (realment) la seva pròpia obra, no te molt èxit a les festes.
És important que l’artista sigui impermeable? Vull dir, “poc influenciable”? Que en penseu?

Formas Esenciales

En proponerme buscar aquello que me pudiese transmitir armonía, mirando más allá de lo que se aprecia a simple vista, observé que cada una de las imágenes poseía un discurso que me conducía a lo esencial.

El balanceo de las ramas de un árbol, la furia con la que una ola se rompe, la silueta de una obra arquitectónica bordeando el cielo, me remite a la relación que existe entre la armonía de las formas esenciales y el azar.

El azar es el que nos permite obtener diferentes nociones de las cosas, diferentes percepciones sobre las formas de la naturaleza, la cual se ve diferenciada por la causalidad de la mano del hombre en aquello que transforma.

En la naturaleza...

...hay muchos elementos relacionados con la sucesión de Fibonacci:

-La relación entre la cantidad de abejas macho y abejas hembra en un panal.
-La relación entre la distancia entre las espiras del interior espiralado de cualquier caracol (no sólo del nautilus).
-La disposición de los pétalos de las flores (el papel del número áureo en la botánica recibe el nombre de Ley de Ludwig).
-La distancia entre las espirales de una piña.
-La relación entre la altura de un ser humano y la altura de su ombligo, etc.

Personalmente considero fascinante todas estas relaciones y como el ser humano ha considerado aplicarlas al arte (las estructuras formales de Mozart, la relación entre las partes, el techo y las columnas del Partenón de Atenas, etc.)

“polvo somos y en polvo nos convertiremos”

“polvo somos y en polvo nos convertiremos”

De nuevo el Óxido.


La esencia de la forma concebida a partir del óxido, óxido que en una diversidad de formas esenciales construidas con metales ha sido asta hace muy poco tiempo atacado por el hombre como síntoma de metal enfermo, y que por el contrario, yo lo he visto siempre como un infinito mundo de formas y colores nuevos que me trasportan a una realidad intima, de la cual tengo la satisfacción de ver que el descubrimiento de este mundo es ahora compartido por diseñadores, arquitectos y también desde siempre por muchos escultores que antes y ahora no lo han visto ni ven el fenómeno del óxido como algo que haya de ser atacado con capas y pátinas de barnices ó pinturas, si no mas bien un fenómeno que enamora y cautiva, y del cual podemos hacer metáfora de vida para el hombre. “polvo somos y en polvo nos convertiremos”

Es ahora el mismo Óxido el que se encarga de proteger y dar carácter al metal para integrarlo en su entono natural, es como volver a los inicios de las cosas, como esa herramienta de arar el campo que después de años de trabajo y por la modernización de las máquinas ha pasado a mejor vida, ahora contribuyendo como un elemento del paisaje, como una escultura, la cual fue creada en principio como un útil y es ahora cuando su “inutilidad” se le admira, una contradicción como tantas en la vida de las personas.
Toda una vida de trabajo sin fama ni reconocimiento público pero seguro que si fue motivo de esa admiración y reconocimiento por parte de su dueño con el que tantas jornadas de trabajo compartieron, algo parecido al arte y el saber hacer de Babette en su festín.

“Un artista nunca es pobre”, El festín de Babette

... Porque en su interior encuentra los recursos para recorrer su propia senda, se atreve, es osado, puede permanecer años en un paraje extremadamente austero, tanto física como emocionalmente y responder sin dilación a una nueva idea que nace dentro de sí, materializándola, tal y como la siente, aunque eso implique gastar todo su capital, viajar para escoger personalmente las viandas, estar cocinándolas toda la mañana, e incluso planchar personalmente el mantel, porque lo que le importa es la fidelidad a su propósito. Esta coherencia entre actuación exterior y sentir interno es la fuente de su riqueza.
(Fotografía realizada en Granada, agosto del 2006)

formes essencials

Tot és forma i essència, qualsevol racó pot estar-ne poblat, tot depèn de l'observador que les descobreix...

Harmonia i formes essencials

L'essència de la vida es troba en la natura, la naturalesa és sàvia i rica capaç de sobreviure i adaptar-se als agents externs que s'hi oposen. Antoni Gaudí basava tots els seus estudis, formes estructurals i harmonies en el que li ensenyava el seu gran mestre per excel·lència, la natura.

Una tulipa, els pètals d'un narcís, les herbes de romaní, l'estructura d'un pi, les gotes que llisquen per les seves agulles just després de la pluja o les aigues d'un pantà on es sotmeten tot tipus d'elements al nivell que arriba són petits exemples de la força física i harmònica que representen les estructures vegetals.

Les formes essencials jo les trobo totes en la natura no nomès en les estructures vegetals sinó també animals tot i que les primeres són més fàcils d'observar i estudiar. Per a mi aquestes fotografies són petites escultures que he pogut trobar fent una excursió i on la bellesa del paisatge em marcava de guía a l'hora de parar, baixar de la furgoneta i trobar mil formes essencials per estudiar al voltant.